«Выставка «Боюсь» — исследование тех пространств сознания человека, что остаются после сближения с верой и не заполняются ей. Топология «Боюсь», отзываясь на проект Олега Кулика «Верю!» 2007 года, собирает сомнения, которые могут одновременно стать источником страха и средством избавления от него. «Бояться» то же самое, что «не доверять», и тогда гипотеза «не верить до конца» становится предпосылкой чувства страха, а установка «не хочет или не может верить» является залогом крепкой хватки в сопротивлении потоку страха, который пытается нас унести. Таким образом, страх — история преодоления приверженности: матери, родине, дружбе, воспоминаниям, глупости или болезни.
«Боюсь» предлагает на нескольких уровнях рассмотреть формы, которые прячут страхи: на общественно-политическом уровне с понятиями «враг», «насилие», «сила»; на личном уровне, с понятиями «цензура» и «самоцензура», «свой–чужой», на географическо-эстетическом уровне, развитом в мифологии, фольклоре и стереотипах. С этой целью выставка объединяет художников, пришедших с различных горизонтов: они из Урала и Сибири (Екатеринбург, Красноярск, Новосибирск), из европейской России (Москвы, Санкт- Петербурга), также из Киева, Франции, Австрии, Нидерландов. Их коллаборация собирает
визуальные и музыкальные свидетельства страха и объединяется в общий узор
выставки, которая принимает форму лаборатории.
Выставка хочет быть местностью информации, размышлений и обмена. Художники присваивают утверждение «Боюсь» и интерпретируют его согласно своим геопоэтическим практикам культурного ландшафта. Из воспроизведений ритуалов в проекциях, проемах и сигналах воссоздается «внутренний пейзаж» — микромир, где действует обмен между нами и преследующими нас предметами/явлениями; мы можем приспособиться к ним или бросить вызов. Собрания изображений, потоки слов и действий, узлы орнаментов: проявленные в выставочном пространстве художественные практики обладают апотропеической силой, чтобы противостоять «идеологической тирании», тирании долга быть знаменитым и бесстрашным, и обещают «выздоровление» через простые формы и жесты коллективного произведения. Некоторые интервенции похожи на операции по спасению духа, другие оседают в кунсткамере, с сюрреалистической оптикой глаза, гуляющего среди собранных объектов как по дикой природе.
Принцип выставки связан с накоплением разнородных работ: коллективный самиздат можно изучать и пополнять беспрерывно, объекты можно обменивать или брать с собой, они участвуют в расследовании страхов как магические помощники, на грани непонимания. Блуждающий глаз-трангрессор собирает из найденных следов картину взаимосвязи прошлых и внутренних жизней, растворяя этим контуром плоть страха.
Луиз Морин, Анна Бралкова
22/12/2015, Москва